海日汗——草原画僧，不俗不邪画慈悲-草原元素---蒙古元素 Mongolia Elements

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海日汗 (1958.12—) 蒙古族，号半僧，内蒙古哲里木盟扎鲁特旗人。内蒙古师范大学副教授。中国美术家协会会员。内蒙政协委员、内蒙青联委员、中国少数民族美术促进会会员、内蒙古美术家协会理事。

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1982年毕业于中央民族大学美术系，在北京民族文化宫任创作员。作品《红柳》获“全国第1届少数民族美术作品大展”佳作奖。
1988年入编《中国当代国画家辞典》；连环画《成吉思汗》、《布和沁夫》获“华北地区连环画大展”优秀作品奖。
1990年在荷兰阿姆斯特丹艺术家画廊举办个人画展；在德国佛库森洛梅画廊参加“现代中国画五人联展”；在卢森堡皇家宫殿参加“三人艺术联展”。
1991年特邀参加韩国“91现代中国画代表作家展”；连环画《成吉思汗》获内蒙古自治区文学艺术“萨日娜”奖。在德国佛库森举办个人画展；作品《沙浴》由阿姆斯特丹艺术博物馆收藏；连环画《成吉思汗》获全国第4届图书评比三等奖、绘画三等奖。
1992年在德国柏林举办个人画展；台北长江艺术中心出版《海日汗画集》，同时举办“海日汗画展”。由中国内蒙古美术家协会在北京国际艺苑美术馆举办“海日汗画展”。
1993年参加中国首届“93美术批评家提名展”，作品《秋收》由中国美术馆收藏；作品《山泉》获“东方杯”国际水墨画大展金奖。
1994年参加北京“张力的实验－表现性水墨展”；参加新加坡“中国水墨精品展”；作品《轻快的走马》获内蒙古自治区文学艺术“萨日娜”一等奖；作品《遥远的牧歌》获全国第8届美展优秀作品奖。
1995年《美术文献》（湖北美术出版社学术专刊）第3期作专版评介，发表作品《白云》、《墨雾》等；发表文章《海日汗·贾方舟谈话录》。
1996年作品《子羊》收选于中宣部、新闻出版署、人民美术出版社《中国美术全集》（现代部分）；作品选入大型画集《百年100名家精品》（福建美术出版社）。
1997年特邀参加“中国艺术大展－中国当代水墨艺术展”。作品入《中国画中青年百人作品集》；入编《中国当代水墨画选集》等。

提到画家海日汗，总会让人想起在某个画展厅里那自由无羁穿梭的形像：稀松的衣服、激动狂躁的举止以及不可缺少的酒杯。有人认为他是爱喝酒的疯癫画家，也有人觉得他是不同于常人的奇才，但似乎很少有人能洞察到他安静孤独的一面。我始终相信人总有静思自省的那一刻，而这一刻往往是完全属于你自己的孤独，无从参与的旁人只能从你的创作中去读懂那或俗或雅亦或善或恶的心灵告白。

海日汗的作品大多以彩墨国画为主，也有采用丙烯颜料创作的西画。他的国画作品所描绘的对象大多是他熟悉而又醉心其中的少数民族生活场景。他的作品强调人物和动物形体与动势所造成的视觉感染力，他以粗圹、单纯、天真的艺术风格，将代表草原文化特征又浸染个人独特的生命冲动以及交织着宗教迷想和童年记忆的复杂情感表露得淋漓尽致。

海日汗的作品淡出了传统画的写意规则，也淡化了传统的笔墨技巧因素与学院式的素描造型因素，而以大面积色块的互相组合构建出巨大的形体动态，表现出一种完全不同于城市小资产阶级倩调的柔媚格式的雄朴画风。

海日汗的画作奇异中藏有真情、狂怪中又不失法度，保留狂野的笔法令厚重的壁画元素跃动起来，让宗教文化与个人情思融入水墨状态，画面个性强烈从而体现出崢嵘品德之象。他的罗汉图空灵、恬淡而又肃穆，令观者倍感畅然并心神向往。强烈的色彩对比在他的罗汉图中并不显得突兀，反而趋于一种宁静平和的慈悲状态。“重色”与“多色”两点一般在画面中要达到经营巧妙是比较难的，尤其对于宗教这种比较肃严的题材而言更难。而海日汗的罗汉图不仅用色丰富，而且着色果敢洒脱，将彩墨的內质充分调动发挥，成就独属于他自己的绘画语言。

《静享自在》 6月26日拍品

《真悟》往期拍品

《听风罗汉图》往期拍品

《天地福缘》往期拍品

《天随真家》往期拍品

美术界认为“海日汗是一位蒙古族艺术家，他作品中的图像多与本人的生活体验及民俗、宗教有关，具有很强的原始意味。从表现风格上看，他深受西方表现主义大师夏加尔、苏丁、蒙克等的影响，其可取之处是：有效地保留了水墨画的特性与材料特征，并形成了自己独特的风貌”，简单而言就是海日汗运用中国水墨画技法借鉴西方印象派的表现主义形式逐渐探索并形成了属于自我的艺术风格。

相较于彩墨国画而言，从海日汗的丙烯西画来看，其表现主义的特征似乎更为突出一些，无论从色彩还是构思上，他的作品着重表现内心的情感，而忽视对描写对象形式的摹写，我们不妨再通过苏丁、夏加尔的作品看一下，便会发现海日汗与他们有着惊人的相似之处——瑰丽奇异的创造性思维!

夏加尔作品