剪融古今·意臻新境——段建珺剪纸传承和艺术实践

一、段建珺剪纸的血脉

▲ 《牧羊》/ 段建珺 / 大红纸 38x22cm / 2018年

▲ 段建珺自幼学习民间绘画和剪纸的“教材”——从姑母那里得到的奶奶苗二女传承的清代剪纸、刺绣手绘画谱。

▲ 段建珺（中）儿时跟随姑母和农村老大娘学习传统剪纸技艺 / 内蒙古和林格尔 / 1978年4月 /杨排风摄

段建珺自幼对色彩和造型有着不同寻常的感知度，尤其是剪纸，成为他认知艺术造型，感知生命力量的肇始。奶奶苗二女、姑母段莲女都是村里的“心灵人”，剪纸、刺绣、捏寒燕面人、裁衣纳鞋样样精通，潜移默化地给了段建珺许多“灵气”。奶奶留下的剪纸和刺绣老画谱，姑母剪纸用过的老熏样都成为他学习民间文化的初级教材。正是在生活中通过对本土民间文化的反复感悟和深刻体验，使他积淀了深厚淳朴的民俗剪纸文化素养。所有这些，都客观地成为段建珺剪纸传承所拥有的文化血脉和内在文化基因的天然根基。

段建珺的剪纸作品中，传统的内容异常丰富。比如，他的作品中有大量以石榴、佛手、葡萄、西瓜、娃娃骑鱼、莲花、仙桃、鹿含仙草、生命树、柳树等为主题的纹样。这些都是东西方文化交流和儒释道（巫）文化世俗化在民俗剪纸中极为珍贵的活态遗存。和林格尔县从东汉可考曾是中国古代北方佛教文化的重要传播和衍生地。从拓跋鲜卑定都盛乐，建立北魏王朝，到明清蒙古族驻牧，佛教一直在民间流传不衰。段建珺传统题材的剪纸作品中有很多莲花纹样，如金莲鹿、鹿踩金莲、娃娃坐（踩）莲花、鱼儿戏莲等，甚至在各种祥瑞动物的身上也要饰以莲花纹样，组成植物纹样与动（人）物纹样的复合体。这些都是这个区域与崇尚佛教一脉相袭的莲花崇拜的体现。

在充分保持地域性民间剪纸共性的文化形态的承延基础上，段建珺创造性地作了发挥，体现出独特的个性表述，形成鲜明的个人风格。如他在剪纸语言的拓展、本原精神的延伸和草原剪纸的创立等方面，都取得了标志性成果。他不断丰富剪纸语言的表现技法，创造了“密剪法”和“乱剪法”，大大拓展和提升了剪纸审美空间和美学价值。“乱剪法”在表现动植物纹样，如马的鬃毛、尾毛、蹄毛等细节时，能取得意想不到审美效果，充分彰显了剪纸特有的神韵和气度。又如草纹样，段建珺追求的是草的天然鲜活之美，看似随意凌乱，实则“乱剪不乱”，产生出极富个性的表述。段建珺特别注重草的形态塑造。为此，他对草纹样表现进行了长达几十年的探索。根据剪纸语境，将草的表现分为：动、静、刚、柔、大、小、高、低、独、丛。段建珺在创作时，草叶的型、态、势均一气呵成地剪出，甚至表情和神韵都要表现出来。草叶粗细相间，高低长短，势型自然而富有活气，这些都是他悉心体察的结果。密剪法和乱剪法常常在同一幅剪纸中复合使用，极好地增加了剪纸的特殊肌理效果和中间层次表现的丰富性，充分体现了剪纸的“剪”味和“纸”味之美。

在剪纸传承和创作的同时，段建珺也进行了深入的理论研究。在剪法与表现上看似极其随意的表象，其内里是文化底蕴、审美视野的高度和艺术魄力作为支撑和定力的。在和林格尔民间，老大娘们把剪的人或物的精神状态称为“劲气”，因此对“劲气”的追求也成为她们在审美表现上的最高境界。结合自身实践，段建珺把这种剪纸中的“劲气”在理论上做了引申和发展，形成了在剪纸表现中运“气”与凝“神”相互作用、相互依赖的理论认知。他认为“气息乎，关乎剪纸之品格。气息发于心而流于手，手动而型生，故形之态之品全乎系于气息也。气息吞吐于天地之间，入化于神境之界，方可游流自若，神自可得矣。‘神’即剪纸之‘活气’，类乎六法之道气韵生动之谓。气息不通，剪纸板滞，通则活矣”。这些论述是何其精彩，又何其深刻。段建珺是这样认知的，也是按照这个方向去传承实践的。关于剪纸表现中“气”的运用的相关论述和审美思想，段建珺可谓是国内剪纸理论界第一人。作为中国民间剪纸国家级代表性传承人，段建珺在剪纸传承发展实践上取得的丰硕成果，也是他在地域性剪纸本原精神理论上深入探索的结果。作为新生代剪纸传承人的代表，段建珺能够自觉对传统民俗剪纸的表现口诀、方法、认识观等剪纸理论进行系统总结，并提取其规律，坚守剪纸本原精神，将之升华，并充分应用到传承实践当中，从而形成良性发展的剪纸序码和传承。这是中国民间剪纸千年传承发展史上从没有过的新气象。

段建珺的另一创造性成果，便是树立起“草原剪纸”艺术表现形态，并成为“草原剪纸”艺术的主要代表人物。“草原剪纸”是段建珺对和林格尔地域性剪纸传承和发展的派生，但又不完全等同于和林格尔剪纸，是他成功运用地域性剪纸元素和文化精髓，又融合鲜明个性表述特征的产物。“草原剪纸”以叙事的方式，以现代人的艺术视角和独特剪纸审美情趣，拓展了传统剪纸的写实主义传统，从民间剪纸造型语言体系的角度理解草原生活的本质特征。它彰显的是对生命和生命力的赞颂。

在段建珺草原剪纸作品中，呈现出的形象特征与精神世界的统一，使之兼具质朴的内在力量和超越时代的前瞻性。如在《驯烈马》《马背祝福》《牧》等作品中，从不同角度反映出当下马背民族的共同希冀与向往，显示出回归人性，呼唤美好的普遍人生理想。从二十世纪90年代后期到本世纪头十年，他不断强化剪纸造型表现力，一方面力求单纯、简约、严整，呈现出一种感性的随意性与自然真挚的高度浑融；另一方面以物象内蕴的饱满气息体现出独特的浪漫主义理想之美。他以蒙古族风俗为主题创作的《鄂尔多斯婚礼》《科尔沁民歌》《春光草原》等，就是这样的优秀作品。段建珺“草原剪纸”所彰显的，已经不再是单纯的传统意义上的作为手工或装饰为主要文化特征的剪纸文化概念，在他的剪纸中折射出强有力的生命穿透力和对人性之美、生命之美的赞美。 

段建珺剪纸秉承中国北方剪纸传承千年的古老基因，形成一种雄厚质朴，古拙浪漫的文化品格和美学气质。这种传承，并不是简单地对传统的表面形式的模仿和克隆，更不是西式化造型的简单生硬翻版，而是长期通过对地域性传统剪纸精髓的由内到外，由对表面形式的灵性感悟，到对文化内蕴，情感表达原意的深刻的理解后形成的灵性发挥的产物。

▲ 《饮马西川》/ 段建珺 / 宣纸 160x50cm / 2019年

▲ 《回头鹿》/ 段建珺 / 宣纸 28x18cm / 2019年