他去过几次藏区，他以没骨画的技法创作了一 些反映藏族生活的作品，他的作品在造型上注重人 物的平面性，在构成上偏重装饰感，在繁杂富丽的 服饰中找到了画面结构方式，又结合西方色彩体系， 逐渐有了相对熟练的画面语言，在多次展览中收获 了一些成绩。

而后，刘闻涛逐步开启了由工笔转入到写意的路程，这是一个艰苦的转换过程，舍弃已有的熟练表达方式是需要勇气的。画家知常求变， 是拓宽自己艺术道路，形成自己艺术语言的必由之 路。

刘闻涛：1982 年生，内蒙古包头人，师从周荣生先生。中国人民解放军艺术学院中国画艺术硕士，中国美协会员，内蒙古中国画学会理事，鄂尔多斯画院专职画家。

2005年，刘闻涛作品《远方的祝福》入选中国美协主办的国际艺术造型展;作品《凝》入选中韩艺术交流展;2006年作品《幻曲》入选中国美协主办的全国工笔大展;同年参加中央民族大学美术馆本科毕业展;2007年作品《雪莲》入选中国美协主办的“中国百家金陵中国画展”。

海纳百川——中国人物画创作随笔
　　文 / 刘闻涛
作为一个八零后画家，学艺也有十余载，至今也算有了一些浅浅的积累、浅浅的认识。
80年代的也算是新一代画家，在人物画创作过程中所展现的精神面貌与艺术诉求与他们的师辈们有着不同的表现。对艺术对生活关系的看法也更为自由。
师辈们创作中多注重对生活的体会，我们这一代的画家可能更重视艺术本体;在借鉴西方艺术方面，师辈们着眼於西方古典绘画的写实之路，为我们开启了中西融合的发展之路，在这基础上西方现代绘画的抽象、幻想和表现性因素越来越多的体现到了我们的作品表现之中，从经典形象的塑造到意像人物的描绘，当代人物画像这个时代一样充满着无限可能。
尽管虚实掩映之间反差强烈，但都凝聚着画家个人的愿望、追求，反映着画家个人的艺术理想。在这种基础上产生的作品，确实含蓄、深沉，可引发丰富联想，人物画创作可望在这一代新人手中呈现新貌。
笔墨当随时代，人物画创作也要紧紧跟随时代的步伐，不同文化的交融碰撞，新的技法，新的材料，新的观念，新的审美情趣艺术的发展呈现前所未有的活力，无时不刻的激励和启发着人物画的发展。在当代的社会背景下，人物画的创作也面临更多的抉择与思考，不是简单的呈现，更多的是深思熟虑之后的艺术表现。
当代人物画创作的社会影响，主要来自人物画家对现实生活、现实感情的关注。这是人物画创作发展的重要因素。也是人物画创作现实意义，人物画家都在思考当代中国人的生存状态。以当代的视角，用当代人的情感，结合当代人的观念，用当代的技法材料去表现当代人的状态，海纳百川我想创作道路将会更为宽广。

-END-

赞0
踩0
打赏
☆收藏0