【北疆文化·包师印记】细致入微镌毫发 貌态原来能画成——忆著名画家、美术教育家白铭教授

白铭(1926-2002年)，字旌堂，汉族，1926年10月出生于绥远省包头县(今内蒙古包头市)。

白铭先生是高级工艺美术师、包头师范学院美术系教授，全国首批享受国务院特殊津贴的优秀科技人才。擅长工笔花鸟画、工艺美术创作等。1988年被内蒙古文史研究馆聘为研究员,曾任包头文联名誉主席。原系中国美术家协会会员、中国工艺美术学会理事、中国美术家协会内蒙古分会副主席、内蒙古陶瓷学会理事长。曾任包头市人大常委会委员,政协委员。

白铭是我国著名的国画家和知名的美术教育家,工艺美术大师,被包头美术界誉为“包头美术的拓荒者”。他把毕生精力投入中国画创作和研究中,为世人留下了大量文化瑰宝。

其少年时家贫,却善思好学,随祖父白琇习画,颇具资质,祖父每天都亲自指点和督促他作画、习字,为他走上艺术道路奠定了坚实的基础。

1946年,他以优异的成绩考入京华美术专科学校(京华美术专科学校。1952年并入中央美术学院),有缘受到我国著名国画家齐白石、陈半丁、于非闇、邱石冥、吴镜汀、田世光、赵梦朱等名家垂教，开阔了视野，丰富了艺术思想，自此立志于丹青。经过大学的刻苦钻研，集诸大家之成，为日后的创作生涯铺垫了厚实的基础。

1949年，白铭先生从京华毕业回归故里。自1950年8月起，在包头市第一中学任教20余载，深受学生敬仰，被誉为名师。为填补包头市工艺美术生产上的空白，1972年筹建包头市特种工艺美术厂并任厂长，为发展包头的工艺美术事业及工艺美术人才的培养做出巨大贡献。1985年，重返教育战线，调入包头师范专科学校（现为包头师范学院）负责美术系筹建工作。1988年美术系开始招生，白铭先生亲自任教、在包师十余载潜心教学和创作，被誉为倾心教育事业，孜孜不倦培养接班人的艺术园丁。他坚持画如其人，“画品即人品”的观点，以自己的人品画品育人。

他不仅在任教的校园内具有高度责任感，从事社会美术活动也具有奉献精神，多年来通过文化宫、文化馆、函授学院等基地，开办美术专业培训班、学习班，毕业学生数千人，还举办专题学术讲座数百场，为中国培养了大批美术宣传干部和工艺美术人才，当今数名国家艺术界的大家和掌门人出自白铭门下。他把教学育人视为天职，受教育者良才济济，名家辈出，更有出类拔萃者多有创新，成就斐然。现代工笔花鸟创作遂形成“白氏”一派，为画界所瞩目。

白铭先生是一位在工笔花鸟创作上继承和发扬了优秀传统的高手，他的画源于生活，据以传统，其表现手法有独到之处，运用特有的艺术语言对他热爱的大自然再度进行质的升华。作为著名国画家，他的工笔花鸟画，以描绘花卉、禽鸟来表现自然界的生命力见长，没有炫奇弄巧的惊人之笔，而是给人以健康的艺术感受，形成独特风格。他的水墨写意画和书法也有独到之处。在色彩应用上，善用重彩，但喜欢协调、素雅，令人耳目一新。

五十年艺术生涯硕果累累，白铭先生创作的不少美术作品参加了历届全国美展并获奖。1954年，在全国首届国画展中，他创作的《和平之春》，花须鸟毳细入毫芒，巧密精思以繁取胜；1955年，全国青年画展中《牡丹》以精巧的构思、严谨的布局、鲜明的色彩、别致而耐人寻味的意境展示出牡丹繁荣昌盛、富丽堂皇的神韵，被评为二等奖，授予全国十大青年画家称号。

数十年来，白铭先生的作品曾作为国礼赠送国际友人，国家列为珍品陈列干人民大会堂、天安门，《白天鹅》《芦塘月色》等7幅作品分别被北京民族文化宫、中国美术馆等收藏。此外，被内蒙古博物馆收藏国画6幅（1958年）、辽宁省博物馆收藏两幅（1964年）。创作的巨幅国画《祖国万岁》，悬挂于天安门城楼，这是对画家自身价值的最大肯定。

1957年，内蒙古自治区成立10周年时，他创作的国画《天地皆春》作为礼品赠送给蒙古人民共和国；1958年以来，在北京等全国各地举办的全国美术作品展先后展出他的《白孔雀》《曼舞迎春》《牧鸭图》《玉树临风》《松鹤图》等近百幅国画作品；他参加了许多国际巡回展，在日本、苏联、波兰、英国、加纳、古巴、阿尔巴尼亚等国展出《潇湘月影》《白梅》等一批为各民族群众喜闻乐见的、生动活泼的花鸟画作品，显示出作者优美的艺术风格和丰富的表现手法。

1988年，白铭先生应邀携带作品150幅进京在民族文化宫展出，成为内蒙古第一位进京举办个人画展的画家。画展由国家副主席乌兰夫剪彩，乌兰夫饶有兴趣地细看了展出的100多幅作品，连声称道：“这是来自内蒙古的艺术家，在北京展示出了自己的水平，同时也展示了内蒙古的新面貌。”许多老画家都为展览题词，在中央电视台、中央人民广播电台播出的新闻中，誉白铭为“为生活造美的花神”，展览一时轰动京华。

除在国内外参展外，北京、天津、上海、辽宁和内蒙古等全国较大的出版社历年来先后出版了美术作品《红杏屏》《天鹅图》《荷塘白鹭》《四季花鸟屏》《雄鸡》等几百幅,在全国和地方报纸、杂志上发表作品和零星画片以及画册、挂历上采用的作品更多。曾编印《绘画入门》画册及专题明信片《白铭花鸟画选》。

其在书法上研习各体,兼收博采,并受清朝最末一个状元陆润庠等书生名流的指点,谨严挺劲,味道醇厚,表现出独特的个性。一些书法展览和报纸上常见到他的书法作品,在内蒙古地区也常能见到他题写的匾额,并一望而知这是独特的“白体”。

在研习中国画的同时,白铭不顾把工艺美术排斥在艺术殿堂之外的偏见,致力于工艺美术的探索和创造,凭借深厚的国画功底融民族、民间优良传统于一炉,创造了工艺美术的新途径,为古老的传统工艺同现代的重大课题相结合作出贡献。

1959年,白铭先生应邀参加了北京“十大建筑”的设计工作,1960年,为人民大会堂设计了《天鹅图》巨幅工艺挂毯,在人民大会堂内展厅绘制了大幅壁画《大兴安岭》，还为人民大会堂设计了沙发套、花盘套、茶几、地毯和窗帘等。担任包头特种工艺美术厂厂长、工艺美术公司副经理期间，他在兢兢业业领导企业生产开拓创新的同时，还身兼专业总设计师、总工艺师等数职，作品曾在“世界博览会”展出，多件作品参加全国工艺美术展览并获奖；与他人合作设计制作的牙雕《龙舟》获1985年中国工艺美术品百花奖优秀创作设计二等奖；个人业绩被载入中国工艺史册，他创作的美术工艺作品畅销日本、美国、巴西、赞比亚、埃塞俄比亚、捷克、波兰、新加坡等国家和港澳台地区，创汇和利润实现同步增长，取得了较好的经济效益和社会效益。内蒙古自治区许多接待外宾的场所多用白铭的作品作为装饰。工艺作品《双喜》《芍药》《碧潭映锦》被选中载入中国工艺史册，并被国家收藏。设计的《天地皆春》图案，被中国铸币公司在新加坡发行的纪念金币和纪念银币所采用。他开创了包头工艺美术事业，填补了内蒙古自治区空白，为国家和内蒙古自治区赢得了荣誉被誉为蒙古包里飞出的金凤凰。

白铭先生晚年出版发行了《白铭国画集》《白铭百梅图集》等大型画册，是他50年创作精品的汇集。与此同时，他还在国内外期刊上发表了多篇论著，为后学者提供了大量理论参考。

2002年2月17日，白铭先生因病辞世，享年77岁。

本文作者：白珂   男   汉族，1975 年 12 月出生，硕士研究生，包头师范学院美术学院副教授，中国画书法系主任。

白铭先生之孙，自幼跟随爷爷学画。作品多次在全国及自治区美展中入选并获奖。作品《荷》入选中国美术家协会第十六次新人新作展；作品《赛罕塔拉的初雪》入选第六届中国西部大地情中国画展。作品《逍遥游》入选纪念毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话发表六十周年全国美术作品展；作品《清幽》获内蒙古自治区小幅美术作品展一等奖；作品《清幽·之二获》获庆祝建党 90 周年自治区美术作品展二等奖；作品《荷花》入选全区 98 中国画展览并获二等奖；作品《晴晚香红》获庆祝中华人民共和国成立 50 周年内蒙古自治区美术作品展二等奖；作品《晚凉天净》获内蒙古自治区青年美术作品展二等奖。