妥木斯的艺术与草原是分不开的。妥木斯上世纪60年代从中央美院油画系毕业就返回内蒙古，80年代初通过一批草原画作在北京展出引起艺术界轰动，数十年时间对内蒙古的美术教育事业做出巨大贡献。作为“草原画派”的开创者，妥木斯先生为中国画坛带来一股不一样的气息。他的画面简洁，没有繁杂多余的内容。草原的辽阔沉静，人性的包容淳朴，人与动物的和谐无声……纯净如诗，悠远如歌，总会在第一时间抓住你的心灵。

妥木斯

1932年生，内蒙古土默特左旗人，蒙古族，1963年毕业于中央美院油画研究班，油画家、美术教育家。现兼任中国美术家协会理事；中国美协油画艺术委员会副主任；中国油画学会常务理事；内蒙古美术家协会名誉主席；内蒙古油画艺术委员会主任。内蒙古师范大学民族艺术学院名誉院长。

1981年，妥木斯在中央美术学院陈列馆和民族文化宫举办过个人画展，展出一百多幅油画，甜美而辽阔的现实主义画风，给在寻找中华文化前路的文艺界带来了一片崭新的气息。

在改革开放初期，这是国内第一个举办大型个人油画展的画家，而画展的高水准影响了当时的中国艺术界。那次画展在中国产生了井喷现象，引领了当时中国油画的整体风格，并影响到艺术的各个层面，云文耀拍摄的电影《小花》中借鉴了蒙古族油画家妥木斯的艺术风格，他以这部电影获得百花奖最佳摄影。

早餐

夏日

打扮

涉

妥木斯画的蒙古族汉子、蒙古族女人、骏马、草原，已经成为非他莫属的标志性符号，他在表现这些对象所创造的艺术语言、方法和思想，诗性的乡土，升华的乡情，是妥木斯风格的组成部分，独一无二，难以复制。

遐想

武装放牧

回

蒙古人牧区的妇女是令人佩服的，她们不依附于男人，高度独立，自尊、自强、自信。蒙古马是更堪入画的符号。纯朴、矫健的蒙古妇女和蒙古马组合成画面，更能表现各自的魅力。

苏布达

奶豆腐

1986年，在里程碑式的第六届全国美展上，妥木斯的获奖作品《垛草的妇女》是他那一个时期个人绘画风格的汇总。画面辽阔大气，运笔自然洒脱，中国传统国画的大写意语境流淌在油画中，一望可知是中华民族自己的艺术语言。

垛草的妇女

其后，妥木斯的艺术风格趋向于深沉厚重，而对于油画的中国风格的开拓也更臻于完善。

艺术批评家邵大箴用“卓有成就的特立独行者”来形容妥木斯。

吴冠中说“当代这一批油画家，我一眼看过去，妥木斯是最好的，他的画有情，有味儿”。

“妥老师的油画风格更体现中国传统文化和国际先进思想的接轨，有高度，有内涵，是当之无愧的艺术大家”刘大为《人格的力量——我的老师妥木斯》。

蒙古女人和马系列·绊马

路上

妥木斯的绘画艺术并没有止步于仅在题材上选择具有民族特色的事物，他深入到中国传统文化之中，寻找更深刻的民族绘画表现形式，因之形成了独具一格的民族语言。

他借鉴中国汉画像石拓片的肌理效果，将其运用到自己的油画创作中。如作品《依》（2003），画中妥木斯用厚重的油彩在马的结构处形成堆积的感觉，让画面呈现一种画像石的浮雕感。

依

他又从中国青铜器的锈色中吸取营养，将青铜器生锈后的红、绿两层锈色表现在作品中，如作品《蒙古女人和马》（1994），逆光中的马和人以暗红为底，表面再涂一层青绿色彩，这样的处理方式使得物像即便处在金色的背景也具有厚重感。

蒙古女人和马系列·秋日

妥木斯还非常喜欢借用中国画大写意中的“焦墨枯笔”，使画面呈现出一种特殊的肌理效果。作品《稍息》（2006）中，妥木斯先将画面的底色涂成暗色，然后用大量的枯笔和飞白表现形象，虽然画面的底色会流露出来，但给人的感觉透明却不轻薄。

稍息

在线条的运用上，妥木斯喜欢在油画未干时，直接用油画笔的笔杆勾勒出物象线条。作品《冬至》（2001）中，妥木斯先在画布上涂了一层颜色偏暗的铁锈色，又涂一层厚的浅咖色，然后用硬的笔杆勾勒出对象，这样的处理方式使线条有一种凹进去的感觉。

冬至

妥木斯从拿起画笔的那一刻起，六十多年再没有放下这只深情的画笔，他怀着对中华文化的满腔热爱以及对祖国的无限忠诚，把他心中的善美，深厚而诚恳的体现在画面上。

尽管他也受过不公正的待遇，甚至在十年浩劫中被武斗致残，但是他从未抱怨，他的画面始终是那样的和谐、辽远，是人类最美好情感和能量的凝聚。正是妥木斯这样的画家们用他们一生的追求使中国油画有了自己的面貌，也把中国的油画艺术在世界上推到了前所未有的高度。

总编辑 | 马媛

本期编辑 | 刘玉鑫

校对 | 毕佳薇

版权声明：本文仅供学习分享与学术研究交流，不作商用。除原创作品外，所使用的文章、图片属于原权利人所有，如果存在不当使用的情况，非恶意侵犯原权利人相关权益，敬请相关权利人谅解并与我们联系及时处理，共同维护良好的网络创作环境。

投稿邮箱：neiyiyouhua@163.com

文章来源：画仓、美术荐

赞0
踩0
打赏
☆收藏0