情绘草原｜马迅的绘画风格

马迅先生是供职于荣宝斋的画家。他自幼习画，从事绘画艺术已望50年，是当代“中国杰出民族美术家”。

他的作品多以内蒙古草原为表现题材，注重生活的提炼，讴歌大自然之美。以骏马、人物入画为创作主体，他熟知马的个性、注重马的结构、神韵、骨骼和肌肉的弹性的变化，赋予画面足够的张力。施用洗炼的笔墨和略为夸张的手法，构成丰富、耐看的视觉效果，使之生动地跃然宣纸之上，尤其是巨幅的作品更能体现出他的深厚功力，使人叹服。他的心灵已然和马碰撞在一起，达到了人马合一的状态。心到、眼到、笔到，使他画出的马更具神韵；更震撼人心。他的艺术语言丰富、严谨、形成了独到的艺术风格。

鞍马画是他自始研习的内容，醉心至今。“外师造化，中得心源”。近年来，他认真寻找精进的突破口，对画马有了更深刻的研究和探索，造型汲取选贤之长，加强马之后躯体量，夸大马的动态，使马富有恢弘的雄姿极具威武雄强之神韵，为当今中国画坛所瞩目。

他胸有骏马，下笔有神。所出骏马，缘物寄性；笔法灵活；形神兼备，突显出“竹批双耳峻、风如四蹄轻”的龙马精神。他的一批马画新作，有引颈扬鬃的；有相偎亲昵的、有静谧顾盼的、有踏雪寻梅的、群马奔腾、千姿百态、栩栩如生。将人的感情融于其中，让人感到犹如一群真马咆哮而出。

他研究历代高人马画及相关艺术品，从秦兵马俑的方阵吸纳雄风与威严，从汉画石的兵马图吸收雄浑与放犷，从唐三彩的奔马中吸取精炼与魅丽。他与唐、宋、元的高手对话，与近代大师对弈。他对马的文化知之甚深、甚广，也将气质充盈笔端，逐渐形成了自己的画马风格。他的写意马骨法用笔，笔力沉雄蕴秀、皴染结合、知白守墨；造形删繁就简，取形写神，笔墨酣畅，元气淋漓。他信笔而写神骏。头颅昂然、肌肉雄健、体魄彪悍、关节刚劲、四蹄生风、姿态威猛、气韵雄强，甚显骐骥“骁腾有如此，万里可横行”的龙马精神和威武气势，既有别于传世马画形象，有别于当今其他画马大家，个性尽显张扬。

“人不可有傲气，但不可无傲骨。画为人格，画中之马不可有奴气，更不可有媚骨”。与其说这是画家对笔下马的认知，毋宁说是他精神追求与审美理念的心灵独白。马迅对于鞍马画的传承与发展；结构与重构，发掘与扬弃；转化与创新，都可谓立足于此。

马迅对艺术的追求、对绘画的钻研可谓不遗余力。创作了大量的优秀作品。部分作品远赴意大利、希腊、塞浦路斯等国，及香港、澳门特区展出，曾在日本东京成功举办过个人画马专题展览。在国内，除北京之外，其作品播撒在内蒙古、山东、江苏、广西、云南、贵州、四川、河南、河北、江西、湖南等省份，深得好评，并广受追捧。

其大量作品被有关政府机构、博物馆、企业家、及国内外众多爱好者收藏。

他在鞍马画方面所取得的显著成就，是和他契而不舍的艺术追求和在内蒙古工作、长期生活过23年的积淀分不开的，他曾在锡林郭勒草原生活，又在内蒙古师大美术学院多年任职、任教。为了抒发一生中不可割舍的草原情怀，他在自己的艺术创作中倾述了对这片广袤土地的深深眷恋，也形成了自己独特的艺术语言。“笔端有神，落笔雄才”，在他的作品中得到了充分体现。

他在绘画上可以称的上是多面手，不仅马画的精彩，对人物画也有很深的造诣。在他的作品中常配有美丽的少女骑于马背之上，随风飘动的发带和袍巾，加几抹风沙，更增添了沃野芳飞的美感。牛、羊、骆驼等动物也时常现于他的作品之中。

他为人谦和，平易近人。他认认真真做人，从不自满。他常说：“没有最好的，只有更好的”。艺无止境，他在孜孜不倦的探索着、追求着。为了征服宣纸，他将一生做出努力。